拿著放大鏡看自己

出處： Peter Su （甘地的話，其實在抱怨前，我們都應該要知道，「 人生的道路上永不會是平坦的有時候走得太久，也會忘了自己當初為了什麼出發 」，唯有經歷了一些事，我們才驚覺自己已經成長了） 1、無論如何，請好好善待那個陪著你一起赴湯蹈火、面對孤獨的「自己」。 為什麼常常說要多愛「自己」一點，因為有時候我們因為生活裡的不如意，把世界拒絕在外，卻不顧自己；因為有時候我們愛了一個人，願意為對方赴湯蹈火，卻不顧自己；因為有時候我們為了挽回一段你騙自己對方還愛你的戀情，把尊嚴踐踏的在地，卻不顧自己，有一天，你會發現一路上當所有都離開了，留下了傷痕累累的你，而那個至始至終沒有因為你的好、你的壞、你的自私、你的任性而離開的，其實是你「自己」。 2、有時候，生活就是逆來順受 後來長大後，我們漸漸地看清了許多人，學著不再去輕易拆穿了，知道了很多事，也不在隨意地說出口了，想說出口的話，也慢慢的學著咽在喉嚨，一聲不響的吞下了， 那不是冷漠，只是開始發現，沒有時間在浪費自己的時間在那些不重要過客的生命中，知人不必言盡，留些口德，責人不必苛盡，留些肚量，得理不必爭盡，我們留些寬容。 3、人會長大三次 剛剛在網路上看到了這麼一段話：「人會長大三次。第一次是在發現自己不是世界中心的時候。第二次是在發現即使再怎麼努力，終究還是有些事令人無能為力的時候。第三次是在，明知道有些事可能會無能為力，但還是會儘力爭取的時候。」 你現在在第幾次了？ 4、若把生活看成一種刁難，你終會輸，若把生活當做一種雕刻，你總能贏 所以試著抱最大希望， 盡最大努力， 做最壞打算， 持最好心態。 試著去接納生命所帶給你的一切，如果可以改變那就去改變吧，如果可以忘記就試著去忘記吧，忘不了，就先記著它吧，越是想忘有時候反而更難忘。 人生沒有特別長， 每天都要是美好的日子！

世界之島和心之舞 參加完開幕式之後的晃晃 世界之島和心之舞 參加完開幕式之後的晃晃 今天下午到國美館去，意外的發現原來今天是國美館的生日， 所以整個館區附近很多活動，有音樂、嘉年華等等，而裡面正好有這個展覽的開幕會， 恰逢其勝的參加。第一次參加這種開幕會，可以聽到藝術家在創作這些東西的歷程， 和為什麼要這樣設計，我發現：原來現在的很多藝術，已經不是強調純粹的古典， 而是融合科技、工程、人文、聲光等等的一種體驗，比如說像世界之島裡面的那顆會 浮的球，原來是運用自動控制和物理學來讓那顆代表時間的球上下移動， 心之舞的鏡像字是來自"心"這個字的篆書，在把他做個萬花筒的投射， 意思也是說 : 我們都是透過別人來更深刻的認識自己...很棒的發想 (雖然我覺得裝置有些簡陋XDD) 但整體來說 這個夏日午後的晃悠  很開心  而且還有吃吃喝喝

我  還在台中。 但一個夜裡我找到一個可以形成回音的地方， 一般來說要距離17公尺，然後在聲音差有0.1s時，人耳才分辨得出來回音， 但可能是設計的關係，讓我意外的發現這原理可能看狀況而定... 台中  待了快兩年，一直都是實驗室、宿舍、傳統市場美食區、美術館、藝文區、 圖書館、咖啡館，然後是操場、夜跑團的朋友們、爬山、路跑  等等等。 一大堆公園，一大堆綠地，一大堆美食，大概就是我對台中認識的全部， 我喜歡這個溫暖的城市，雖然偶爾會對熱氣充滿的地方爆粗口， 我喜歡走在下雨的興大，雖然偶爾會被興大湖畔的鵝追... 也喜歡在實驗室到興大門口的路燈下走著，雖然 有時候只有我一個人， 但  我開始思考這兩年的收穫... 更認識自己了嗎?  腦袋有長進嗎?? 到底在知識上更充滿，還是只是得到一張紙? 看書做研究，看得越多只覺得自己越渺小，(看來叫Faust真是對的) 運動練身體，跑得越多才發現原來自己也可以當個猛男XD，(感謝夜跑團) 那  還有呢?? 於是  在那個地方  當自己家裡似的躺下 聽著拉赫曼尼諾夫，不管旁邊的路人怎麼看我， 突然之間 我明白   就是為了讓我發現  自己的脆弱、謙卑，忍耐和美好， 進而把過去和現在做連結，而這   不就是  回音嗎?

關於電影的說明部分：(from 某個人的網誌) 「似曾相識」這部電影在1980年間轟動一時，因為它的主題曲實 在太優美了，當時大家對主題曲的狂熱，絕不輸給近二十年後的鐵達 尼號。不僅如此，「似曾相識」這部電影對一見鍾情似的愛情，也是 拍得既純真又唯美，它結局的無奈與淒美，觸及不知多少愛戀中的男 男女女的心田深處。 導演刻意將影像和對白處理的很含蓄，以符合1912年的情境，卻用電 影主題曲和拉赫曼尼諾夫「帕格尼尼主題變奏曲」第十八段最唯美的 段落，表達出影像和對白刻意收斂起來的情感，因而能讓觀眾餘韻繞 樑回味再三。 女主角Jane Seymour很有氣質、很有古典美，Somewhere In Time 翻譯成「似曾相識」也非常適切，這部片子可算是七零年代末以愛情 為主題的電影中，相當經典的片子了。 關於電影配樂的部分：(from Wiki) 拉赫曼尼諾夫編寫了五首以 鋼琴 及 交響樂 協奏的作品，分別為四首鋼琴協奏曲及《 帕格尼尼主題狂想曲 》（ Rhapsody on a Theme of Paganini ），其中以《第二鋼琴協奏曲》及《第三鋼琴協奏曲》最著名，《帕格尼尼主題狂想曲》中一段行板(Var.18)更是膾炙人口之作，被電影《 似曾相識 》（ Somewhere in Time ）採納為 背景音樂 。 鋼琴獨奏方面，最著名的包括有《 升c小調前奏曲 》。拉赫曼尼諾夫亦曾把多首 古典音樂 作品改編成鋼琴獨奏版本，較著名的有 巴哈 的前奏曲、 里姆斯基-科薩科夫 的 大黃蜂的飛行 、 弗里茨·克萊斯勒 的 愛之悲 及 愛之喜 等。 拉赫曼尼諾夫曾編寫多首交響樂作品。《第一交響曲》對拉赫曼尼諾夫而言是失敗之作，他甚至把手稿撕毀，直至他死後，整份樂譜被才發現收藏於列寧格勒音樂學院中，至1948年才於美國作第二次公演以紀念拉赫曼尼諾夫逝世五週年。然而，《第二交響曲》及《第三交響曲》仍是較出名的作品。拉赫曼尼諾夫亦曾編寫多首 交響詩 ，如： Isle of the Dead 、 The Rock 、 Symphonic Dances 等。 拉赫曼尼諾夫亦有編寫 聲樂 及 合唱 作品，包括有 彌撒曲 Vesper Mass 、 The Liturgy of St. John Chrysostom 及 The Bells 。短歌 Vo

出處：http://www.twwiki.com/wiki/平均梯度 平均梯度(mean-gradient)： 指圖像的邊界或影線兩側附近灰度有明顯差異，即灰度變化率大，這種變化率的大小 可用來表示圖像清晰度。 它反映了圖像微小細節反差變化的速率 ， 即圖像多維方向上密度變化的速率，表徵圖像的相對清晰程度。 平均梯度越大，圖像層次越多，也就越清晰。其定義為： 上式中： F(i,j)為圖像的第i行，第j列的灰度值； M、N分別為圖像的總行數和總列數。 　　 功用： 平均梯度值可以衡量 圖像細節反差表達的能力 ， 是圖形融合結果的一個評價運算元之一 平均梯度可敏感地反映圖像對微小細節反差表達的能力，可用來評價圖像的模糊程度， 在圖像中，某一方向的灰度級變化率大，它的梯度也就大。 因此，可以用平均梯度值來衡量圖像的清晰度， 還同時反映出圖像中微小細節反差和紋理變換特徵。

出處： http://techorange.com/2014/06/03/7-ways-to-tell-if-your-boyfriend-is-going-to-be-rich/ 我也很想創業，正好用這個內容檢驗一下自己。 一、他知道自己的強項是什麼 了解自己的特質、才能，就是成功的第一步，知己知彼百戰百勝嘛！很會顧小孩、麵包烤的很好吃、園藝很強、不管是什麼技能，只要他了解自己，知道如何精進自己的技能，知道怎麼利用自己的才華換取金錢，那妳就看對人了。 是的  我懂自己的強項。 二、他非常自律 如果能讓他致富的工作相當無聊，他還是能夠堅持他所設下的財經目標、不輕易放棄的話，他就是個有成功特質的人。 但 我有時候非常混，這點要改!!  更逼迫自己!!  三、他嚴以律己，寬以待人 他都會把錯歸咎於自己，不會任意推卸責任。雖然聽起來會覺得他這樣也太悲觀了，但是這樣的他，才是了解自己的，他知道自己是一個環境、事件、局面的主導人，他知道自己的責任，也知道怎麼為自己的未來打算。 這點我做到了，有承擔自己的責任 四、他非常節儉，不花超過能力所為 這不代表他活得很可悲，他節儉代表著他想存錢，而不是為了短暫的快感，把他的所有，砸在一台 BMW 上、買勞力士。妳的他，做的到嗎？ 這個沒有，非常愛買東西，但不是些超貴的  要改 五、他以「行動」證明 他不是個愛吹牛無所事事的傢伙，他說到做到，不埋怨，安安靜靜的做他的大事。 我會不斷的想辦法做到某些事情，用行動證明自己可以做到 六、他有無比的好奇心 他總是有十萬個為什麼，而且還會自己去找尋答案。遇到問題，也會想辦法解決，他總是探索著不熟悉的事物，總有一天，總會讓他遇到一個好機會，能讓他利用他的創新點子來發展他的事業。 我確實到現在還是超級好奇，跟20歲時的自己一樣 七、他非常厚臉皮，膽子也夠大 他就是有那個種，去做他的瘋狂計劃，實踐他的狂言誑語，他並不害怕失敗，不！應該說，他臉皮夠厚，失敗了並不怕被嘲笑，跌倒六次，他還是會站起來。 我是臉皮非常厚，膽子也很大，但不夠厚...還要練練 這七個建議的目的，不是現實的要大家只在乎錢，而是要讓大家記得「人格特質」的重要，好的人格特質，才能造就一個成功的人。